Matteo将艺术与时尚进行交叉,时尚设计师经常向

2019-10-19 03:06 来源:未知

版权声明:凡本网注明来源:凤凰艺术的所有作品,包括但不限于文字、图片、音频、视频资料及网站页面设计、版式编排、软件等,均为本网合法拥有版权或有权使用的作品。如需获得合作授权,请联系jingxin@phoenixtv.com.cn。获得本网授权使用作品的,应在授权范围内使用,并注明来源:凤凰艺术。

左边:莱昂纳多德鲁的《Number 135D》 右边:瑞秋科密设计的2016年春季成衣

波普艺术,一种主要源于商业美术形式的艺术风格,其特点是将大众文化的一些细节,如连环画、快餐及印有商标的包装进行放大复制。波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计,平面设计师都直接或间接的从波普艺术中汲取或剽窃灵感。

优德官网 1

Matteo从超现实主义中得到启发,将艺术、时尚、海洋这三个元素重新结合。

莱昂纳多德鲁是一位着重触感的艺术家。他的这件由绘画、版画复制和雕塑随意混合而成的作品带有明显的朴实特质。与德鲁的有机而斑驳的混合作品相似,瑞秋科密的春季设计充满了褐土色、柔和图案和一些微妙的色彩。骤眼望去,她的设计也许看起来很简单,然而,其结构细节上能使人想起德鲁的风格。瑞秋的作品上的纹理是迷人的与你想摸一摸德鲁的作品并得悉其组成材料相似并且,科密选用的织物看起来似乎是饱经风霜的,像极了德鲁的看上去一直在腐烂的作品。

在创作过程中,他花费大量的时间去研究达利、马格里特的作品,试图从中寻找灵感;他还深究德基里科的形而上学画派,只为设计创造出一个新的表述空间。

玛丽卡萨特的作品《The Fitting》 右边:Erdem设计的2016年春季成衣

来源:mymodernmet.com

Erdem的春季设计无可否认地使人想起玛丽卡萨特的印象主义风格。紧身上衣、轻质布料和飘逸的纱裙这种设计看起来是借自以玛丽卡萨特为代表的19世纪美国风尚。Erdem的设计反映出卡萨特的作品《新女人》中的淡色彩和描绘风格,展示了今天的新女性并与过去照相辉映。

Matteo深知这场视觉盛宴的主角是奢侈品和高级时装,因此在制作草图时,Matteo便力求在服装选择、颜色搭配、场景模型配置等方面尽可能地达到准确、完美,不放过任何一个细节。

左边:彼埃蒙德里安的抽象画《Composition Avec Rouge, Jaune et Bleu》右边:丽莎佩里设计的2016年春季成衣

优德官网 2

Hellessy于纽约时尚周开幕之际,在位于Chelsea的洛里布克斯坦美术馆(Lori Bookstein Fine Art)举行了一场发布会。巧合的是,Hiroyuki Hamada的个人画展也在这里开幕。在这里,艺术家与设计师都注重带有强烈视觉叙事的精湛技艺。艺术家Hiroyuki Hamada在这场展览中没有采用雕塑,而是用了美术的几何抽象。Hamada作品中带有分明轮廓的黑色、灰色和浅棕色的色调与Hellessy的设计互为补充。

而当设计稿尘埃落定时,为他们完成拍摄任务的是大名鼎鼎的伦敦创意摄影师Aleksandra Kingo,也为此次盛宴画上了一个完美的句号。

左边:居斯塔夫莫罗的作品《Salom au jardin》 右边:罗达特设计的2016年春季成衣

Matteo Giuseppe Pani是一名平面设计师,在其设计的作品中,我们可以看到他的创造力,并能够深切感受到他对艺术的热爱。

左边:埃托雷索特萨斯的作品《Casablanca》 右边:Marni设计的2016年春季成衣

代表艺术家有安迪沃霍尔、理查德汉密尔顿、草间弥生、方力钧等。

左边:比特利兹米拉塞斯的作品《Picnic》 右边:Manish Aurora设计的2016年春季成衣

Matteo与Sagmeister Walsh合作,为Aishti基金会开展了一项题为Aishti by the Sea的系列活动。Aishti基金会位于Jal el-Dib,占地40,000平方英尺,靠近贝鲁特市中心的地中海沿岸,是一个高端奢侈品零售商店。Matteo将艺术与时尚进行交叉,为这家商店的开业典礼奉献了一场高品质的视觉盛宴。

优德官网,如果孟菲斯设计集团的美学能用一种时尚风格来表示,那么Marni设计的2016年春季成衣差不多就是这种风格了。由意大利设计师埃托雷索特萨斯在1980年创立的孟菲斯集团的目标是打破现代主义派所拥护的僵硬美学教条。孟菲斯集团的设计师用明亮色彩和低俗物品设计出从波普艺术和装饰艺术得到灵感的古怪物件。该集团设计的作品使你不得不对它加以注意,而Marni的最新设计也有相同的效果。亮红色的外观搭配上零散的波普艺术图案,令人不禁回想起孟菲斯集团的设计风格。

左边:日本艺术家Hiroyuki Hamada的《Untitled Painting 008》右边:Hellessy设计的2015年春夏季成衣

版权声明:凡本网注明来源:凤凰艺术的所有作品,均为本网合法拥有版权或有权使用的作品,如需获得合作授权,请联系:xieyj@phoenixtv.com.cn。获得本网授权使用作品的,应在授权范围内使用,并注明来源:凤凰艺术。未经本网授权不得转载、摘编或利用其它方式使用上述作品。

比特利兹米拉塞斯是一位以鲜艳的色彩和复杂精美的图案而闻名的巴西艺术家。作为名为Pattern and Decoration的艺术运动一部分,她致力于设计古怪的物品,这在她充满活力的画作和印制图案中可以看得很清楚。米拉塞斯引人眼球的作品给人带来相当强的视觉冲击,而Manish Aurora在巴黎展出的令人眼花缭乱的最新设计也有相似的效果。Manish Aurora设计的成衣中鲜明的色彩与光怪陆离的图案让人不得不回想起米拉塞斯生气勃勃的作品。

由蕾丝、刺绣、丝绸和串珠组成作品让人想起19世纪法国画家居斯塔夫莫罗的象征主义美学。罗达特的设计是由性感的深V领和梦幻般的布料搭配而成的给人带来强烈刺激的作品。罗达特2016年春季作品中装饰性的底部、丰富的质感和浪漫的主旋律用当代的风格将情感和形式融合在一起。

艺术与时尚历来就是互相发挥影响的,因此,在2016年春季成衣秀的展出上,出现一些富于想象力的艺术与时尚互相呼应的作品是不足为怪的。时尚设计师经常向艺术家寻求灵感,今年也不例外:从简约主义到现代主义;从浪漫主义的色调到粗黑的几何图案,为这场展出带来了大量的艺术气息。下面我们就一起来看看在时尚月中的一些亮点,并盘点出给当今设计师带来深刻影响的一些艺术家。

设计师丽莎佩里的主要颜色线条明显是直接从现代主义艺术家彼埃蒙德里安那里得到灵感的。蒙德里安用颜色和线条使画布变得栩栩如生,而丽莎佩里所设计作品的现代审美特质毫无疑问是这样的:从时装表演台到服装本身的粗黑线条,反映了20世纪早期抽象画的明快、实用的审美特质。

TAG标签:
版权声明:本文由优德官网发布于党建工作,转载请注明出处:Matteo将艺术与时尚进行交叉,时尚设计师经常向